范曾

中文名：范曾 国籍：中国

出生地：江苏南通出生日期：1938年7月5日

职业：画家、学者毕业院校：中央美术学院

主要成就：“胡润艺术榜”最贵国宝艺术家

中华艺文奖终身成就奖

代表作品：《庄子显灵记》、《范曾自述》、《老子出关》、《钟馗神威》

生平简介

斋号：抱冲斋

十翼解析：所谓“十翼”，是指易之上下彖、上下象、上下系辞、文言、说卦、序卦、杂卦。孔子所作《易乾凿度》：“仲尼五十究易，作十翼。”《汉书·艺文志》：“孔子为彖、象、系辞、文言、序卦之属十篇。”易正义序论十翼云：“孔子所作，先儒更无异论。”

文怀沙先生为范曾取“十翼”为字，显寓通古今之变，成一家之言之意。

艺术简历

1955年考入南开大学历史系，1957年转入中央美术学院美术史系，半年后转入中国画系。 1962年毕业，分配在中国历史博物馆工作，随沈从文编绘中国历代服饰资料，并临摹优秀绘画作品多件。

1978年调入中央工艺美术学院任教。

1984年调天津南开大学东方艺术系，任系主任。曾捐款400多万元人民币建设该系。

1979年他首访日本，被日本誉为“近代中国十大画家之一”。1982年获日中文化交流功劳纪念杯。

范曾先生为中国美术家协会会员，擅长中国人物画，兼长诗文、书法。其作品《灵道歌啸图》等藏于日本冈山范曾美术馆，《八仙图》等藏于中国美术馆，《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆。

范曾与恩师李可染

作者 臧伯良

今年是恩师李可染逝世21周年，1989年12月5日李可染恩师不幸去世，国家教育部、文化部、中国美协迅速成立了治丧委员会以及治丧小组，当时我负责对外宣传，我与新闻媒体、中央电视台朋友多，印象中，师兄范曾第二天从天津赶到恩师家。我们正在商量事，他不敲门推门而入，竟不顾当时很多人在场，嚎啕大哭起来……可染先生的治丧活动前后长达一个多月，记得他去了三次(我碰到三次)。

恩师可染先生去世后，我就希望中央电视台能破例编辑一部恩师的专题片。当时中央电视台总编室两位老主任王传玉，童国平是我的好朋友，所以当时多次跑中央电视台请求总编室的几位老领导帮忙，他们为此很是为难，当时可染恩师虽然有很大的名气，因为当时对他的去世，社会上谣言纷纷，也加之时间根本来不及，所以王传玉、童国平两位不愿意上报恩师专题片的事，当时广播电影电视部副部长兼中央电视台台长是王枫，我知道范曾大哥跟王枫是好朋友，范大哥住在崇文门部长宿舍，又与王枫同住一楼，我给范大哥打电话，把情况跟他说了，范曾大哥也有些为难，我给范曾出主意，看他能否找找王枫，第二天范大哥给我打电话，说与王枫说好了，让我跟总编室的两个主任一起找王枫，第二天上午，我门如约见了王枫，我把我们的想法跟王枫谈了，王枫当时也很为难，他也听说了很多谣言，当时无结果。无奈，我马上离开中央电视台，直奔国务院谷牧副总理家，跟谷牧副总理汇报了这件事儿，谷牧副总理非常气愤，他说：“都是胡说八道，李可染就是人民艺术家，是最伟大的人民艺术家。他不是，谁还配当。”当即拍版，让秘书给广电部部长打电话，并亲自接过电话交代他们：“一定赶在遗体告别当天播出。”时间紧迫，我又用谷牧副总理家电话(那时没有移动电话只有座机)给中央电视台总编室打电话，请总编室报个方案。 就这样，中央电视台马上动起来了。

记得那天离恩师李可染遗体告别还有4-5天，4-5天要编辑一个4集的、2个小时的专题片几乎是不可能的，翻遍了中央电视台所有的库存，加在一起都不够一个小时，听说中央新闻纪录电影制片厂有3部李可染的片子，大约有2个小时片长，我就拿着中央电视台的介绍信，求爷爷告奶奶的，终于借来了……回到中央电视台，连续4天4夜没有离开机房，终于完成了4集专题片《伟大人民的艺术家—李可染》。

经过审批、剪辑压缩成3集。由于编排的太晚，由于中央电视台的节目是提前一个月甚至是几个月就安排好的，由于我们非常想把片子安排到《新闻联播》之后的7:30分播出。王传玉、童国平两位老前辈(当时他们已经快60岁了)4天4夜没有离开编辑机房，让我永生难忘……

在恩师李可染遗体告别的当天晚上，新闻联播之后插播了3集专题片《伟大的人民的艺术家—李可染》，时间长达一小时十五分钟，在全世界引起了轰动，这种播出形式在新中国的历史上只有党和国家领导人毛泽东主席、周恩来总理等几个少数最高领导人，中央电视台才能如此。专题片播出之后，社会上的种种谣言不攻自破。

在片子编辑过程中，范曾大哥在解说词上做了润色。 (摘自臧伯良回忆录)

学术任职

中国当代著名学者、国学家，思想家，书画家、鉴赏家，诗人。

现为：南开大学文学院终身教授，南开大学文学院、历史学院博士生导师，北京大学教授，北京大学中国文化书院导师，北京大学中国画法研究院院长，中国艺术研究院博士生导师，中国人民大学国学院导师，研究员，中国海洋大学人文社会科学研究院院长，武汉大学特聘教授，山东大学特聘教授，济南大学特聘教授，内蒙古大学特聘教授，南通大学特聘教授，中国书画收藏专业委员会主席。梁山县政府顾问。

联合国教科文组织授予其“多元文化特别顾问”称号。

法国总统萨科齐在总统府爱丽舍宫授予范曾先生“法国荣誉军团骑士勋章”。

法国“国民之星协会”在法国参议院拿破仑厅举行授勋仪式，授予旅法著名艺术家范曾先生“国民之星”金质勋章，以表彰他在艺术生涯和学术方面所取得的成就，以及为社会公益作出的重要贡献。

出版著作

曾出版有画集、书法集、诗集、散文集、艺术论、演讲集等百馀种，

《鲁迅小说插图集》《范曾书画集》《范曾画集》《范曾吟草》《范曾怀抱》《范曾自述》，《范曾序跋集》、《画外话·范曾卷》、《范曾散文三十三篇》、《中国近现代名家画集·范曾卷》，《范曾临八大山人》、《范曾谈艺录》、《范曾诗稿》、《插图本鲁迅小说经典集》，《范曾急就章》，《范曾自书七绝百首》，《范曾诗文书画集》，《抱冲斋艺史丛谈》，《老庄心解》，《庄子显灵记》，《范曾讲演录》、《抱冲逸兴》。

范曾大师的“画分九品”论

非常经典而精辟

(画分九品，可分为正六品与负三品)：

一品，谓之画家，作品赏心悦目;

二品，谓之名家，作品蔚然成风;

三品，谓之大家，作品继往开来;

四品，已成大师，凤毛麟角;

五品，谓之巨匠，五百年出一位;

六品，可称魔鬼，从未看到。

负一品者叫痴，终身勤于斯而不闻道，不知美为何物者也;

负二品者叫迷惘，探之愈久，其去益远，与美背道而驰懵懵然不知觉也;

负三品者叫恶棍，与美为仇寇，不共戴天，大体精神变态，心灵污溷，与罪犯趋近，苟有审美法庭，绝对判处以死刑，立即执行，剥夺公民作画权利终身。

有人问大师自己为几品，范曾则说：坐四望五，以待来日。

授业恩师及弟子

绘画恩师

蒋兆和、李苦禅、李可染、文怀沙、郭味蕖、李斛、刘凌沧、常任侠、尚爱松、黄均、宗其香、沈叔羊

历史恩师

郑天挺、雷海宗、谢国桢、吴廷璆。

开山弟子

崔自默 张师曾

入室弟子

尹沧海，朱彦民 盛林虎 孟祥顺 张师曾 肖 勇 何奇耶徒 王玉忠 孙景阳 郭长虹 刘 波

私淑弟子

钟文芳(一行居士)

万家评述

画品居上之上，化人现身外身

——文学泰斗钱钟书

束发倾心范伯子，腹中泰岱峥嵘起。

生晚恨不早百年，青眼高歌侍筵几。

神交老忽得斯人，四世指传不尽薪。

望古知更重新变，蹴踏诗城破万春。

—— 古典文学研究专家，国学大师 钱仲联

我认识范曾有一个三步曲：第一步认为他只是个画家，第二步认为他是一个国学家，第三步认为他是一个思想家。在这三个方面，他都有精湛深邃的造诣。

——国学大师季羡林

民间评述

其画画其心，

其书书其骨，

其诗诗其魂，

道尽炎黄之风骚。

——汉州刘洋何

我看范曾的《老子出关》，把老子的脸来了个特写，笑容可掬——只是，我想，老子出关的时候，我们只要看看他的渐行渐远的小小背影就可以了，所以，我就不明了：这真是“略同古今之变”的大师手中的老子吗?

——空州无用师

范曾名言

在艺术上我决不是一个天才。为了探求精深的艺术技巧，我曾在苦海中沉浮，渐渐从混沌中看到光明。彼苍者天没有给我什么独得之厚，我的每一步前进，都付出了通宵达旦的艰苦劳动和霜晨雨夜的冥思苦想。

祖国我分担你的痛苦和灾难、我分享光荣和尊严、因为你的名字叫中国。

青年品德的完善，智力的发展，决定着祖国未来的命运，决定着我们民族的成败兴衰。

艺术地位

在20世纪70年代后期至80年代初期的中国人物画变革发展进程中，范曾是一位开风气之先的人物。当时，范曾的画靡被画坛，影响波及东瀛，拥有大批追随者。

范曾的人物画以其迥异于20世纪五、六十年代模式化、政治化的人物造型形象，以古代先贤和文化名人为题材，以传统文人画的笔墨为表现手段，率先冲破了笼罩中国画三十余年的意识形态化倾向，为中国人物画的审美转换提供了契机。而他的以线赋形，强调骨法用笔和笔墨表现的创作观念和实践更是打破了写实主义对现代中国人物画创作的绝对笼罩，将现代人物画由写实向写意推进了一大步。

范曾早年也受过严格的写实训练。在绘画体系上，应该说，范曾属于徐悲鸿、蒋兆和的写实主义体系。“素描是一切造型的基础”是写实主义体系的最高信条，这一信条作为中国现代美术的基本价值理念也被整合贯彻到中国现代美术学院教育机制中，成为学院派美术教育的核心原则。作为新一代学院派画家，范曾不可能不受到写实主义观念的深刻影响。身为蒋兆和的学生，范曾在人物画创作上，也可谓得其衣钵真传。

从20世纪50-90年代，中国现代国画人物画创作大约经历了四个发展阶段。

第一个阶段为徐悲鸿时期。

徐悲鸿是写实主义的倡导者和领袖人物。因而他在学院教育体制中严格贯彻素描是一切造型基础的观念。“徐悲鸿向来在中国画改造方面下功夫，主张创新，反对陈规，反对文人画。他的改革点落在笔墨”，即将国画的用笔用墨与西式素描相结合。徐氏国画人物画的弊处在于线始终处于形的绝对统辖之下，因而线和笔墨的表现是被动的，缺乏传统写意人物画以线践形的韵味。此外，过于依赖强调素描结构造型，也使其人物画在造型上陷入线的写意与形的写实的矛盾中，顾此失彼。

第二个阶段为蒋兆和时期。

作为徐氏学派的后继者，蒋兆和已充分认识到素描写实方法国画人物画创作的不利影响。因而他对素描写实创作方法提出全面批评意见，这可以说是对徐悲鸿“素描是一切造型基础”观念的纠偏和动摇。

在蒋兆和看来，素描与国画的造型规律是根本不同的，一为用线条捕捉概括物象的精神特征，即写意;一为根据光源反射于物体上的明暗调子分面去塑造物象的体积，即写实。在很大程度上，这两种方法具有不相融性。因而，蒋兆和主张以传统白描为基础，适当兼融素描的表现方法，以丰富其造型基础，并在此基础上追求写意画的水墨皴擦变化，这就从根本上打破了“素描是一切造型的基础”的教条，而在国画人物领域，将以西统中，改为以中统西，这种观念改变对现代国画人物画的创作的影响是巨大的。蒋兆和由此也成为继徐悲鸿之后，推动现代国画人物画变革的领袖人物。

蒋兆和晚期创作，由过去注重明暗界面的变化和体积感而走向对线的营构和张扬，以及皴擦渲染变化，强化了笔墨韵味。这从他的晚期代表作《杜甫》可窥一斑。

第三个阶段范曾时期

范曾在20世纪70年代后期的崛起，标志着国画人物画创作继文革红色美术运动之后，进入一个新的复兴阶段。此可视为现代国画人物画创作转变的第三个阶段。范曾国画人物画创作，作为当代美术史上的一个阶段性标志是不容忽视的。

他较全面地汲取了蒋兆和的国画人物画创作观念，范曾在人物画创作上，也可谓得其衣钵真传。走出以“素描为一切造型基础”的误区，以线造型，广泛吸收传统白描的表现方法，强化线条的表现力，而基本放弃了水墨素描的创作方法。在蒋兆和的基础上又将现代国画人物画创作变革向前推进了一大步。

范曾的人物画无疑更接受传统人物画的本源，同时又深具现代意味。

他在很大程度上弱化了素描对线条表现的制约，而使现代国画人物画创作更具写意性。从范曾开始，国画人物画创作基本建立起以线和笔墨造型的观念，并由此进一步和西方素描拉开了距离。在这一方面，范曾在书法上的优长也起到不可低估的作用。

他的人物画，对徐氏学派大胆扬弃，强调骨法用笔，以线和水墨的变化来造型，在用线和笔墨的变化上，较之蒋兆和更为恣肆、放任，这与他对任伯年的取法大有关系——这一点对当代国画人物画创作影响尤大。

在1966—1976年十年中，红色美术运动——红卫兵美术，工农兵美术笼罩画坛并以其大众化面席卷整个社会，美术成为高度意识形态的东西，“高大全的形象，公式化的构图，革命化的题材，政治化的隐语(如标题、有关人物动作、背景、道具等说明性的造型语言)等等，构成了‘文革’美术创作的模式特征。”(郑工《演进与运动》)“文革”时期的美术模式是将“中国画的现代化，西洋画的中国化，改造成中国画的西方化(西方传统的写实化)，西洋画的革命化。”其语言范式变革的基础是西化。强调空间层次，明暗造型和现实主义的典型形象和生活主题，特别是素描大行其道。在这个前提下，自设语境的中国画创作已走向异化或不存在了。

范曾的国画人物画创作，也只有放在“文革”红色美术的背景下，才能够凸现出它的价值和意义。这主要表现在：一、打破“文革”红色美术的创作模式，一扫高大全、假大空，红光亮的绘画套路和造型语言，重新接续上20世纪50年代中西融合的国画人物画创作传统。二、他较全面地汲取了蒋兆和的国画人物画创作观念，走出以“素描为一切造型基础”的误区，以线造型，广泛吸收传统白描的表现方法，强化线条的表现力，而基本放弃了水墨素描的创作方法。在蒋兆和的基础上又将现代国画人物画创作变革向前推进了一大步。

范曾以古代人物造像名震画坛。他的人物画，对徐氏学派大胆扬弃，强调骨法用笔，以线和水墨的变化来造型，在用线和笔墨的变化上，较之蒋兆和更为恣肆、放任，这与他对任伯年的取法大有关系——这一点对当代国画人物画创作影响尤大。范曾在其人物画创作中，已显出较强烈的变形和现代意识——笔力强悍，线条劲折，试图用线的写意来打破写实对形的辖制，而范曾在很大程度上已做到了这一点。从范曾开始，国画人物画创作基本建立起以线和笔墨造型的观念，并由此进一步和西方素描拉开了距离。在这一方面，范曾在书法上的优长也起到不可低估的作用。

范曾的人物画无疑更接受传统人物画的本源，同时又深具现代意味。他在很大程度上弱化了素描对线条表现的制约，而使现代国画人物画创作更具写意性。他的代表作《一行和尚观象图》、《济公》、《达摩》、《陶潜》等作品，都充分发挥了传统笔墨和线的写意性，将素描对笔墨的影响降低到最低点。他的一些意笔人物《乐夫天命复奚疑》、《简笔达摩》、《亦崎岖而径丘》，即使现在看来也是深具魅力的。同时，这些作品也深刻地影响到当代国画人物画创作，其笔墨和造型精蕴，已作为文本资源整合到当代国画新变中。

无论如何，范曾国画人物画创作，作为当代美术史上的一个阶段性标志是不容忽视的。

范曾的作品在笔墨和线的表现上，无疑是具有创造性的，但他的作品本身也存在着由时代局限所造成的不可克服的弊端。他的作品由于一味强调骨法用笔，因而线条刻板僵滞、用笔过实，人物形态无不呈强直争折状。这种笔法上的弊端在他的书法创作中也具有同样的反映。如果他能弱化一下用笔的强度，用笔虚和萧散一些，象他的为数不多的意笔人物那样，则他的人物画创作无疑会臻于更高水平。此外，他的作品之失，还表现在人物画著色方面，其人物画著色或偏暗、或偏亮，色彩艳俗，用色未跳出彩墨人物画的窠臼，甚至带有进一步俗化的发展，这应该说也是范曾人物画的一大弊端。

范曾的人物画创作在20世纪70年代末臻于高峰之后，便长期处于停滞状态。而这之后，短短几年却是中国现代美术进入新一轮中西融合和多元化发展时期。进入20世纪80年代，“美术创作模式从多样走向多元，民族精神和现代观念开始自足向前发展”，各种模式都在现代化立轴上滚动。至85’新潮时期，与中国画坛隔绝近半个世纪的西方现代美术思潮又汹涌涌入本土，以至中国当代美术用短短十年的时间走完了西方现代美术用100年才走完的现代历程。西方现代美术对中国当代美术的冲击是巨大的。它促使中国当代美术在新一轮中西绘画融合这一更高阶段，寻求更新更全面的突破和发展。人物画创作也不例外。由此，当代中国人物画开始步入第四个发展阶段。

第四个发展国画多元化阶段

在很大程度上，当代国画人物画创作主流仍是徐悲鸿、蒋兆和徐氏学派的深化和多元化发展，并在写实主义的基础上又融汇进西方现代主义因素。如后印象派、野兽派、立体主义的变形构成制作方法。由于西方现代主义绘画，更为强调画家的主观性，因而较之写实主义，与传统文人画的写意精神更易结合，这是当代国画人物画创作更具传统写意精神和现代精神的一个重要因素。这个时期的代表性画家如周思聪、卢沉等，无不经历过严格的学院派训练，而且从承传上，他们无不是徐氏学派的传人。但在创作上，他们大都摒弃了早期水墨素描的写实主义创作方法，而开始大量吸收西方现代主义的表现因素，如夸张、变形、构成、肌理效果等笔墨、风格表现。但无论如何，从创作本源上，学院派的素描写实造型能力，却是他们所共同具备的。离开了这一点，当代国画人物画创作的宏大叙事，便是无从想像的了。

相对于在中西绘画新一轮融合中，已进入多元化和更高阶段发展的当代国画人物画创作来说，范曾无疑是落伍了。但范曾对中国当代人物画曾经发展的重大影响和作为第三阶段国画人物画发展的代表人物，却是不能被忽视和忘却的。

人物年表

1938年 戊寅1岁 7月5日出生于江苏南通诗书世家。

1938年 为避日寇，潜居南通城外乡村潮桥。

1942年 壬午4岁 入城北小学幼稚园。南通儿童智力比赛，诵《岳阳楼记》《木兰辞》，并自为短诗，得特等奖第一名。

开始学画达摩，以至满墙千佛，其兴趣浓烈如此。

1943年 癸未5岁 入城北小学读书。

1945年 乙酉7岁 入南通女子师范第二附属小学，母亲缪镜心先生为长，范曾品学兼优，累获嘉奖。

1949年 己丑11岁 南通解放，大兄范恒自东北解放区进城，为市委宣传部宣传科长，后为南通市报主编。

同年夏，考入江苏省立南通中学。

1950年 庚寅12岁 加入中国少年儿童队。

1951年 辛卯13岁 加入南通市美协。与袁运生、顾乐夫并称“南通三小画家”。

1955年 乙未17岁 考取南开大学历史系，从学于著名教授郑天挺、雷海宗、王玉哲、杨志玖、杨翼骧、黎国彬、杨森茂、来新夏、辜燮高、谢国祯等，成绩优异，被评为优等生。

1956年 两早春18岁 加入。

1957年 丁酉19岁 家庭剧变，大兄被划为“右派”，交游莫救，左右亲近不得为一言。

1958年 戊戌 20岁 “大跃进”开始。

时初见美院中国画系老师蒋兆和、李苦禅、李可染、郭味蕖、李斛、刘凌沧、常任侠、尚爱松、黄均、宗其香、沈叔羊诸先生，其中受蒋兆和、李苦禅、李可染诸大师影响最深。少年风华，刻苦自励，猛志常在，一年级时成绩尚不足观，二年级后，科科成绩均为优秀，尤受李苦禅、李可染先生所激赏。

1960年 庚子 22岁 进蒋兆和画室。

1962年 壬寅24岁 毕业创作，画《文姬归汉》辅导老师为刘凌沧先生。

1962年毕业于中央美术学院中国画系，分配在中国历史博物馆工作，随沈从文编绘中国历代服饰资料，并临摹优秀绘画作品多件。

1964年 甲辰26岁 至陕西西安山门品公社沙井村参加社教。与王宏多先生同时被打为“右倾”，至《社教二十三条》公布始得平反。

1966年 丙午28岁 “文”开始，以“现命”、“漏网大派”诸罪行被造反派揪斗。

1970年 庚戌32岁 下放湖北咸宁“五七干校”。

1971年 辛亥 33岁 回北京，继续为中国历史博物馆陈列作画，其间所画《韩非子像》为代表作。

1972年 壬子34岁 创作《毛在湖南农民运动讲习所》

母亲、大兄、二兄相继病故。

1974年 甲寅36岁 “批孔运动”开始。

与贺捷生、白桦、张锲等联名上书周总理，揭发“四帮”于文艺界倒行逆施的累累罪行。

1976年 丙辰 38岁 “天事件”发生。因书大挽联和写悼总理文而被批斗。

10月，“四帮”被粉碎，普天同庆，“天安事件”彻底平反，心境无限兴奋。

1977年 丁巳 39岁 新年于人民大会堂作大幅泼墨钟馗，以喻正气伸张，《人民日报》头版报道。

1978年 戊午40岁 《鲁迅小说插图集》出版。

调中央工艺美术学院任讲师、副教授。

1979年 已未41岁 应日本丁武百华店之邀，参加宁宝斋代表团访日，与董寿平先生于东京兴行联展。

1980年 庚申42岁 与张仃先生联合展览于香港举行。

1981年 辛酉43岁 应日贩株式会社之邀赴日本于东京举办个人画展。

出版《范曾中国人物画》。获中国古代科学家邮票设计一等奖。

1982年 壬戌44岁 为南通广教寺法乳堂画十八高僧壁画并参加建成开幕式。此堂之设得赵朴初先生支持并为起名题匾。画中高僧由巨赞大师、净慧法师拟定名单。开幕式时有楼适夷、侯宝林、张仃、丁玲、文怀沙、康殷、净慧、方成、黄宗英、袁运甫、郭兰英等参加。由邢白、朱剑、徐虎、曹从坡等南通市领导主持其事。

应日本高岛屋之邀举行画展于东京，符浩大使夫妇出席开幕式。平山郁夫先生于N.H.K.电视介绍范曾艺术。

《范曾画辑》出版。

1983年 癸亥45岁 应日本西武百货店之邀举行个人画展于东京，宋之光大使夫妇出席开幕式。

获日本 诸大学联合所赠“中日文化交流奖杯”。

1984年 甲子46岁 日本冈山县建立永久性“范曾美术馆”。

网崎嘉平太先生为名誉馆长，松田基先生为馆长。范曾因故未克赴日。

《范曾画集》、《范曾绘画集》《范曾的艺术》出版，调南开大学筹建东方艺术系。

1985年 乙丑 47岁 “范曾美术馆”一周年赴日，与宋之光大使夫妇同赴冈山参加庆祝隆典。南开大 学校长滕维藻先生和原南通市市长、挚友曹从坡先生亦应邀赴日参加盛会。

发表《祖国、艺术、人生》演说，由中央电视台转播。

《范曾吟草》出版。

1986年 丙寅 48岁 中国美术馆和天津博物馆先后举办“范曾画展”。

为筹备赴日展览，与楠莉于南开大学冒大暑作画百余幅。

发表《胸中浩气，笔底雄风》演讲，提出新思维十条。

同年与亚明、宋文治、崔森茂、米景扬等组成画家代表团访美。

1987年 丁卯 49岁 为捐款建造南开大学东方艺术大楼赴日本东京大孤、冈山举办“范曾画展”，画展大获成功。

1987年12月份 在《中学生》杂志上发表一篇文章叫《我憧憬人生的清晨》。

1988年 戊辰 50岁 东方艺术大楼动工，冈崎嘉平太、松田基等国际友人参加典礼。

出版《范曾自述》、《抱冲逸兴》、《范曾怀抱》《范曾自书诗稿》等十种书籍。

1989年 己巳51岁 与宋雨桂、冯大中举行联合国展于香港，出版《莽神州赋》画集。出版《祖国、艺术、人生》演讲集。

日本出版《现代中国画坛的巨匠范曾》画集，日本评论家陈舜臣先生著《三绝之人》一文为序。

经杨振宁先生视察，以为台湾寒舍画廊颇具规模，范曾同意于台湾举行首展，出版《范曾作品集》。

同年4月丰桥——南通友好城市建立，丰桥市美术博物馆举行“现代中国画坛的鬼才范曾美术名品展”。

1990年 庚午 52岁 应西武百华店之邀“范曾、宋文治画展”于日本举行并出版画集。

于新加坡举办“范曾画展”，出版《范曾新作集》与楠莉赴欧洲游学考察。

1991年 辛未 53岁 于台湾举行“范曾巴黎新作展”，并出版画集。

1992年 壬申 54岁 应瑞典皇家学院院士马悦然先生之邀到斯德歌尔摩大学讲学。

1993年 癸酉 55岁 游欧回国，继续任南开大学东方艺术系教授，并被任命为学术带头人。

同年11月13日在巴黎与楠莉结婚。

1994年 甲戌 56岁 出版《范曾绘画一百幅》、《范曾书法一百幅》。

1995年 乙亥 57岁 应罗拔教授之请赴丹麦歌本哈根大学讲学。

1996年 丙子 58岁 画风大变，更重简笔泼墨，有代表作《简笔老子》、《泼墨钟馗》等。

深圳举行“范曾书画展”，出版《范曾画集》。

1997年 丁丑 59岁《范曾诗稿》《十翼还甲自寿》出版。

1998年 戊寅 60岁 “范曾的艺术世纪大展·献给2000年”于香港会展中心举办。有陈省身、杨振宁、季羡林、李锐、吴祖光诸先生致贺。作品《丽人行》以1200万港币出售。

散文《风从哪里来》获散文奖。

1999年 己卯 61岁《范曾自书七绝百首》出版，书法风貌大变，此为转折点。《中国名家作品精选·范曾》出版。

南开大学80年校庆举办“范曾画展”，画展开幕式由赵忠祥、倪萍主持、陈省身、季羡林、侯自新、洪国起、陈洪、冯骥才、盛中国、王刚、苏民等人参加了典礼。

任南开大学历史系博士生导师。

2000年 庚辰 62岁《画外话·范曾卷》出版。

散文《梵高的坟莹》获选于1999年全国散文排行榜。

为纪念母亲缪镜生女士，于她任校长28年之南通师范第二附属小学修“镜亭”完工，举行隆重典礼。

《沙尘，我奉上永恒的诅咒》散文选列2000年全国散文排行榜。是岁杪，特绘越纪之作《老聃千岁图》并题诗跋。

2001年 辛巳 63岁

《范曾谈艺录》、《范曾散文三十三篇》、《中国近现代名家画集、范曾卷》、顺兴和斋珍藏本《当代大师范曾》出版。

7月，山东梁山县摩崖石刻范曾先生文并书《水泊梁山记》竣工，携博士生、硕士生及友好十数人往观。 2002年 壬午 64岁

2003年 癸未 65岁

1月《范曾临八大山人》由人民美术出版社出版。

值“非典”流行，3-5月间在青岛修养作画。

2004年 甲申 66岁

1月《范曾插图本〈鲁迅小说经典〉》由海南出版社出版。《后现代，我看出你的冷漠》一文在《中华文化画报》第1期刊出。

3月受聘中国艺术研究院研究员、博士生导师。

5月到河北石家庄，亲自参与校对《南通范氏诗文世家》，并有井陉县苍岩山、秦古道之游。

《范曾自述》由文化艺术出版社出版。

7月21日开笔创作《奇文共欣赏——陈省身与杨振宁》，两天完成。陈、杨二先生专程到抱冲园赏画。

8月8日人民大会堂澳门厅，21卷本《南通范氏诗文世家》由河北教育出版社出版首发式。

8月10日回巴黎，10月3日回。《范曾诗书画集》由南开大学出版社出版。

10月17日南开百年校庆，《奇文共欣赏——陈省身与杨振宁》在东方艺术大楼揭幕，陈、杨等先生出席。

12月在青岛。

2005年 乙酉 67岁

1月《故园卮言》由南开大学出版社出版。

2月6日在荣宝斋举办《范曾乙酉新作展》。 2006年 丙戌68岁

2006年最具升值潜力的百名中国画家

2006年6月《中国当代书画市场圈点》范曾题鉴出版

2007年 丁亥 69岁

2008年 戊子70岁

5月18日晚，在《爱的奉献》抗震救灾募捐活动直播晚会上，一次性捐款一千万元人民币支援灾区，令全场为之感动。

2010年4月20日晚，在央视《情系玉树大爱无疆 》活动现场，当场又捐出善款一千万，再一次感动国人。

9月获2008奥林匹克美术大会艺术贡献奖

2009年 己丑71岁

1月《趋近自然——范曾新作(2007-2008)(范曾诗文书画集·论文卷)》出版

2月 CCTV专题

范曾：中国国画之美(上)

范曾谈中国书法之美(上)

范曾谈中国书法之美(下)

范曾谈中国诗词之美(上)

5月15日 就任联合国教科文组织“多元文化特别顾问”。

9月15日 受聘南开大学终身教授。

10月17日 参加南开大学90周年校庆活动 举办了“回归古典 回归自然”讲座。

2009年10月12日，做客中央三套录制节目《中华颂之南开大学篇》。

2010年9月9日法国总统萨科齐在总统府爱丽舍宫授予范曾先生“法国荣誉军团骑士勋章”。 以表彰其的绘画成就以及在中法文化交流方面作出的贡献。

2月8日至2月12日每天中午11点，范曾与曾任教哈佛大学的著名旅美学者杜维明在 北京卫视《中华文明大讲堂》展开《天与人——儒学走向世界的前瞻》的国学巅峰对话。

2月9日至11日，在2010年新春佳节即将到来之际，文化部党组书记、部长蔡武在党组成员、副部长王文章及办公厅、人事司主要负责同志的陪同下，看望了文化部老领导刘忠德、贺敬之、周巍峙、高占祥和老艺术家、老专家王昆、范曾、文怀沙，向他们转达了党中央、国务院的亲切问候，并代表文化部祝他们新春快乐、身体健康、阖家幸福、万事如意。

蔡武为老领导、老艺术家、老专家送去了慰问信和花篮，关切询问他们的身体状况和生活情况。交谈中，蔡武向他们介绍了文化建设[2]近年来取得的成绩和今后的发展思路，对他们为文化建设做出的贡献表示敬意和感谢，并认真征询他们对文化发展的意见和建议。

在范曾家中，蔡武和他兴致勃勃地谈起了中国画的历史和现状，并共同探讨目前较为薄弱的中国画理论研究问题。范曾向蔡武介绍了他近期录制的《天与人——儒学走向世界的前瞻》系列讲座节目，并将刚刚写好的一副对联赠送给蔡武，上书：“宁从旧句寻时趣，自信新篇比古贤。”

《范曾教授国学开讲》系列讲座免费开讲 制作成为100期电视节目

范曾教授历时半年的讲学，以历史时间为轴，以儒、释、道三家的经典为纲，纵论三千年国学经典，剖析当下众人之惑;以史为鉴，洞析未来。届时前央视着名节目主持人、优米网创始人王利芬将担任现场主持。《范曾教授国学开讲》的系列讲座将被制作成为100期电视节目，向海内外发行，成为弘扬中国传统文化的一大力作。在范曾看来，国学的终极目的是“为己”之学，而不是为人、为物和为事而学。为了此次开讲，范曾特别创作了主题歌歌词：“以霜雪之洁求其品，以岱宗之高求其志，以潭壑之深求其学，以大地之厚求其德”。由关峡作曲。该歌曲由范曾的义子、著名歌唱家廖昌永演唱。

2010年12月30日，北京大学恢复设立中国画法研究院在北大宣告成立。范曾先生受聘于该院，并出任研究院首任院长。北京大学中国画法研究院的成立源于先贤蔡元培先生对于北京大学美感教育的倡导，他于1918年成立了北京大学画法研究会，并邀请画坛大师陈师曾(陈衡恪)先生任中国画导师。研究会的成立宗旨是振庸拔俗，克绍箕裘，后因时局变化而一度中断。如今成立的北京大学中国画法研究院同样秉持弘扬宏门正学，承哲继绝，闳大自坚的初衷，有望继往开来，展开国画教育和研究的一幅新画卷。

首任院长范曾说北大是有“珍贵记忆”的大学。范曾与北大的渊源可追溯至首任会长陈师曾，范曾的父亲范子愚称陈师曾为“姑父”，范曾称陈师曾为“姑祖”。无论从家学渊源还是艺术成就来说，范曾都是该研究院院长的不二人选。

2011年胡润艺术榜在三亚揭晓，73岁的范曾以3.9亿元的总成交额首次登上“胡润艺术榜”榜首，第一次由国画艺术家领衔在世国宝艺术家。

个人贡献

作为一代书画大家，范曾大隐于市，却心挂世人。千金散尽，独享平淡生活，收放之间，尽显大家风范。范曾先生作为文化人群体的代表，和企业家们一同行善，在中国知识阶层中具有标杆的意义。

人们只知道他的画，却鲜有人知道他的善行。作为一代书画大家，范曾大隐于世，却心挂世人。千金散尽，独享平淡生活，收放之间，尽显大家风范。范曾先生作为文化人群体的代表，和企业家们一同行善，更能让中国财富上长出精神来，在中国知识阶层中有标杆的意义。 范曾作画主张用石涛“一画论”之精义，力追天籁之境，精于白描，尤喜写意人物。他先后于香港、日本等地多次举办个人画展。1979年他首访日本，被日本誉为“近代中国十大画家之一”。

1993年北京正式展开书画拍卖活动后，他的画也成为拍卖场的在世画家的中心。1993年12月北京拍卖出的一幅《华陀望断图》，起价8万，最后以12万成交。三年后，范曾回国，他更潜心于绘画，行笔更加沉稳，更加注重表现历史人物的内心世界。

荣宝拍卖公司在近二年的拍卖活动中，范曾的《苏子吟啸图》成交价是23.1万元、《钟馗神威》以55万元拍出。范曾先生与荣宝拍卖公司有良好的互动关系，曾创下范曾先生半年内仅在荣宝斋交国税157万元的纪录，至今无人打破。

2003年4月30日，南开大学接到了第一笔用于抗击“非典”的捐款。这就是范曾向母校抗击“非典”工作捐助的50万元人民币。当时他身在外地，当得知天津出现“非典”疫情时，心急如焚。考虑到学校在抗击“非典”工作需要大量的资金，他捐赠人民币50万元，并题字一幅“战胜非典，匹夫有责”，与全校师生员工共勉。南开大学副校长陈洪代表学校接受了这笔捐款，对范曾先生“战胜非典、匹夫有责”的义举表示赞赏，并说学校一定按照范曾先生的意愿用好这笔捐款。2004年六一国际儿童节，在中华文学基金会的倡议下，季羡林、张锲、王蒙等55位著名作家学者向全国文学爱好者和社会各界发出倡议，募捐建立“育才图书室”，以使更多贫困地区孩子能享受到阅读的快乐。范曾为此捐助100万元，成为最高额度的个人捐款。8月8日，在人民大会堂举行捐赠仪式，工程办公室接受这笔最高额度的个人捐款时，范曾先生平淡地说：“我是一介书生，这是我力所能及为贫困地区孩子们的教育尽一份心而已。”今年4月6日范曾又专门为新近出版的《大学语文》教材作画。17幅与教材选篇内容相关的人物肖像画，为这套教材增添了亮点。

范曾用纳税的方式支持国家建设，算是其人生独具一格的表达方式。 2005年4月9日上午，北京市地税局局长王纪平亲自到荣宝斋为著名书画家范曾先生颁发了《2004年个人所得税完税凭证》。这张金额高达198万元的完税凭证是市地税局颁出金额最高的一张个税税单。宣武地税局局长邢军介绍，今年一季度，范曾又出售字画36件，缴纳了个人所得税231万元。

但谈到自己的人生感悟时，范曾不能忘记与杨振宁、陈省身的生死之交。当年，陈省身获得邵逸夫数学科学奖的消息传来不久，奖金高达一百万美元。他和杨振宁正在一起谈如何处置这笔钱。因为陈先生是美籍华人，他要按照美国的法律交纳个人所得税，这是一笔不小的数目。可陈先生个人不要这笔钱，他要全部捐献给他工作过的地方，捐献给美国、英国的数学研究所、南开大学数学研究中心和清华大学。

2008年5月12号，中国四川省汶川发生8.0级强烈地震。在这国家遭受严重自然灾害的关头，范老毅然捐出1000万人民币赈灾。

2009年以来，71岁的范曾老先生不仅外貌慈善，其对公益事业贡献更让人敬仰。

2010年4月20日在中宣部、民政部、广电总局、中国红十字会总会联合主办、中央电视台承办《情系玉树·大爱无疆》抗震救灾大型募捐活动·特别节目，范曾老师个人为青海省玉树(7.1级)地震灾区捐款1000万人民币，做为赈灾款。